최근 인공지능(AI)의 발전으로 음악 창작 도구도 새로운 전환점을 맞이했습니다. 노래를 만들어주는 AI는 전문 음악가뿐만 아니라 초보자도 손쉽게 음악을 제작할 수 있도록 돕고 있습니다. 음악, 노래를 만드는 AI TOP5, AI 비교 및 저작권 문제 에 대해서 알아보도록 하겠습니다.
노래를 만드는 AI TOP 5
1. Amper Music
간단한 인터페이스를 통해 빠르게 음악을 생성할 수 있는 AI 도구. 주로 배경음악 제작에 특화되어 있습니다.
- 무료/유료 여부: 무료 플랜 제공. 유료 플랜은 월 $4.99부터 시작.
- 장점:
- 직관적인 사용법.
- 다양한 음악 스타일과 장르 지원.
- 짧은 시간 안에 완성도 높은 곡 제작 가능.
- 단점:
- 복잡한 곡 제작에는 한계.
- 커스터마이징 옵션이 제한적.
2. AIVA (Artificial Intelligence Virtual Artist)
클래식 음악과 영화 사운드트랙 같은 고퀄리티 음악 제작에 강점.
- 무료/유료 여부: 무료 플랜 제공. 유료 플랜은 월 15유로부터 시작.
- 장점:
- 고품질의 클래식 및 오케스트라 음악 제작 가능.
- 음악 이론 기반의 설계로 자연스러운 곡 생성.
- 맞춤형 프로젝트 설정 가능.
- 단점:
- 초보자에게는 약간 복잡한 인터페이스.
- 가격이 다소 높은 편.
- 실시간 편집 기능이 부족할 수 있음.
3. Soundraw
개인의 취향에 맞춘 커스터마이징 음악 제작. 다양한 장르와 분위기를 선택 가능.
- 무료/유료 여부: 무료 체험 가능. 유료 플랜은 월 $19.99.
- 장점:
- 맞춤형 음악 제작 가능.
- 빠른 속도로 곡 생성.
- 간단한 UI로 접근성 높음.
- 단점:
- 무료 플랜의 기능 제한.
- 특정 장르에 집중된 기능 부족.
- 제작된 음악의 스타일이 제한적일 수 있음.
4. Boomy
초보자도 쉽게 사용할 수 있는 인터페이스로 누구나 자신의 음악을 생성 가능. 생성된 음악을 스트리밍 플랫폼에 바로 업로드 가능.
- 무료/유료 여부: 무료 플랜 제공. 유료 플랜은 월 $9.99부터 시작.
- 장점:
- 스트리밍 플랫폼 연동.
- 직관적이고 간단한 사용법.
- 대량 제작에 적합.
- 단점:
- 음악 품질이 다소 낮을 수 있음.
- 고급 사용자에게는 기능이 부족할 수 있음.
- 음원의 창의성이 제한적일 수 있음.
5. Jukebox (OpenAI)
특정 가수의 스타일을 흉내내거나 기존 곡의 스타일로 음악 제작 가능. 텍스트를 기반으로 노래 가사와 멜로디를 생성.
- 무료/유료 여부: 무료.
- 장점:
- 가수 스타일의 음악 제작 가능.
- 무료로 사용 가능.
- 다양한 언어와 장르 지원.
- 단점:
- 생성된 음악 품질이 일정하지 않음.
- 사용하기 위해 기술적 지식이 필요할 수 있음.
- 대중적인 사용 사례가 적음.
AI 비교표
| AI 이름 | 무료 여부 | 유료 플랜 시작가 | 강점 | 단점 |
|---|---|---|---|---|
| Amper Music | 무료 | $4.99/월 | 빠른 음악 생성, 다양한 장르 지원 | 커스터마이징 제한 |
| AIVA | 무료 | €15/월 | 고품질 클래식 음악 제작 | 복잡한 인터페이스, 가격대 높음 |
| Soundraw | 무료 체험 가능 | $19.99/월 | 맞춤형 음악 제작 가능 | 무료 플랜 제한, 특정 장르 부족 |
| Boomy | 무료 | $9.99/월 | 스트리밍 플랫폼 연동, 간단한 사용법 | 음악 품질 낮을 수 있음 |
| Jukebox (OpenAI) | 무료 | – | 특정 가수 스타일 제작 가능 | 품질 일관성 부족, 기술적 지식 필요 |
AI 음악의 장점
AI는 음악 산업에 큰 변화를 가져오고 있습니다. 이를 통해 창작 비용을 절감하고, 시간 소모를 줄이며, 더 다양한 음악 스타일을 탐구할 기회를 제공합니다. 특히 배경음악, 게임 사운드트랙, 광고 음악 제작에서 AI는 중요한 역할을 하고 있습니다.
1. 창작 비용과 시간 절감
- 전통적인 음악 제작은 높은 비용과 시간이 요구되었지만, AI는 이를 대폭 줄여줍니다.
- 자동화된 프로세스를 통해 몇 분 안에 곡을 완성할 수 있습니다.
2. 새로운 음악 스타일 탐구
- AI는 인간 작곡가가 시도하지 않았던 음악 스타일이나 구조를 제안할 수 있습니다.
- 실험적인 음악 제작에 적합한 도구로 자리 잡고 있습니다.
3. 초보자와 전문가 간의 격차 해소
- 초보자도 AI의 도움으로 전문적인 결과물을 제작할 수 있습니다.
- 이는 음악 제작의 대중화를 촉진하고, 더 많은 사람들이 창작에 참여하도록 격려합니다.
저작권 문제
AI가 생성한 음악의 저작권은 최근 많은 논란을 낳고 있는 주제입니다. 주요 문제는 다음과 같습니다:
1. AI로 생성된 음악의 저작권 귀속
- AI가 생성한 음악의 저작권은 일반적으로 해당 AI 플랫폼의 사용자에게 귀속됩니다. 하지만 일부 플랫폼은 생성된 음악의 저작권을 플랫폼이 소유하거나 공유 형태로 유지할 수 있습니다.
- 사용자는 각 플랫폼의 이용 약관을 반드시 확인해야 합니다.
2. AI가 기존 음악을 참조한 경우
- AI가 기존 음악 데이터를 학습하여 유사한 스타일의 곡을 생성할 경우, 저작권 침해 문제가 발생할 수 있습니다. 특히 특정 가수의 목소리나 스타일을 흉내내는 경우, 원작자의 동의 없이 상업적으로 활용하면 법적 문제가 될 수 있습니다.
3. 사용자 책임
- AI로 생성한 음악을 상업적으로 활용할 때, 저작권 문제가 없는지 검토해야 합니다. 일부 플랫폼은 상업적 이용 라이선스를 제공하며, 이 경우 별도의 비용이 부과될 수 있습니다.
4. AI 저작권 논의의 미래
- 각국 정부와 국제기구는 AI 창작물에 대한 저작권 규정을 정립하기 위해 노력하고 있습니다. 이는 창작자와 플랫폼 간의 공정한 권리 분배를 보장하기 위한 중요한 단계입니다.
결론
노래를 만들어주는 AI는 초보자와 전문가 모두에게 강력한 도구가 될 수 있습니다. 그러나 각 AI의 기능과 가격, 그리고 저작권 문제를 충분히 고려하여 자신에게 맞는 플랫폼을 선택하는 것이 중요합니다. AI 음악 제작의 미래는 무궁무진하지만, 이를 현명하게 활용하기 위한 책임도 우리의 몫입니다.
AI는 창작 과정의 혁신을 통해 더 많은 사람들이 음악을 경험하고 창조하는 데 기여하고 있습니다. 앞으로의 발전이 어떻게 전개될지 기대가 됩니다.